Oogverblindende details, met een vleugje popcultuur

Op dag 1 van de lopende FDCI x Lakme Fashion Week presenteerde ontwerper Anamika Khanna een collectie die kunst en textiel combineert

De show begon met drie in het wit geklede modellen en hun kleding werd met de hand beschilderd door beeldend kunstenaars Deepak Kumar Saw, Smriti Lekha Gogoi en Amlan Dutta. (Foto: Getty Images / Thinkstock)

De edgy, tot nadenken stemmende opener van een show van ontwerpster Anamika Khanna was het perfecte begin van de nieuwste gezamenlijke editie van de FDCI x Lakme Fashion Week, die op 16 maart van start ging.

De unie van twee giganten is iets waar de Indiase modebroederschap al meer dan 15 jaar op wacht. Khanna uit Kolkata presenteerde een heldere, bijna vier minuten durende showcase die duidelijk maakte dat zij de regerende hogepriesteres van de Indiase mode is. Ze creëerde de perfecte modefilm, met een begin, een midden en een einde.

Mijn collectie is een samenwerking van kunst en textiel en zal een eerbetoon zijn aan het feit dat wat gemaakt is op een dag zal vergaan. Wat achterblijft, is de erfenis, en het belangrijkste is wat je ermee doet, zei Khanna.

Met een video van paparazzi en glinsterende camera's die in een loop op de achtergrond speelden, zagen we modellen naar boven komen in de creaties van Khanna, die kunst en textiel vermengden. Khanna staat erom bekend scherpe westerse silhouetten te combineren met ingewikkeld Indiaas handwerk. Het resultaat is een asymmetrische off-shoulder tuniek; een bralette en een losse broek gecombineerd met een antifit-mantel; een zelf-patroon witte sherwani gecombineerd met een zwart shirt en broek; en een jurk met een dijhoge split, bekroond met een cape tot op de grond - allemaal voorzien van ingewikkelde, zeer gedetailleerde snitwerk, kwastjes en minutieuze details, waardoor elk kledingstuk een kunstwerk is.

zijn er zwarte bloemen?

Bekijk dit bericht op Instagram

Een bericht gedeeld door Anamika Khanna (@ anamikakhanna.in)

Afgezien van de kleren, nam Khanna ons, en bij volmacht de modebroederschap, ook mee terug naar de tekentafel. De show begon met drie in het wit geklede modellen en hun kleding werd met de hand beschilderd door beeldend kunstenaars Deepak Kumar Saw, Smriti Lekha Gogoi en Amlan Dutta. Tegen het einde was de verf weggespoeld door de regen. We hebben eerder regen gezien op de traditionele helling, in 2012, tijdens de Milan Fashion Week, tijdens Burberry Prorsum Finale, en er was de stortregen die de Christian Dior's 2019 Cruise-collectie op gang bracht.

vlinderidentificatiegids op kleur

Khanna, die trouw bleef aan haar oorspronkelijke 'vergankelijke, tijdelijke' thema, had alles: de modellen, de kunst en de kleding verdwijnen en verdampen in het niets. Het doet allemaal erg denken aan het 'as tot as, stof tot stof'-thema uit de Bijbel. En als we meer een popcultuurreferentie willen aanscherpen, mogen we de scène niet missen van Avengers: Infinity War , waar superslechte schurk Thanos met zijn vingers knipt en de helft van de mensheid uiteenvalt.

Bekijk dit bericht op Instagram

Een bericht gedeeld door Anamika Khanna (@ anamikakhanna.in)

Khanna verbaast ons gewoon niet met haar creatieve flair, ze zet ons ook aan het denken over de connecties met het metafysische en doorbreekt ook de mythe dat mode alleen over het oppervlakkige gaat. Het kan allemaal van voorbijgaande aard zijn, tijdelijk, maar het laat ook een erfenis achter die van invloed is op veel dingen.

Khanna's show bracht het hoge drama en de flair terug die het afgelopen jaar ontbraken. Hoewel het enige tijd kan duren voordat de oprit en de shenanigans op de eerste rij zijn hervat, is de energieke presentatie van Khanna voorlopig voldoende om ons te ondersteunen, totdat we terug kunnen naar de normaliteit van een fysieke show.