Van pagina naar podium

Theaterregisseur Abhijeet Choudhary over zijn nieuwe toneelstuk, Jaag Utha Hain Raigad, en brengt klassiekers uit de Indiase literatuur naar het theater.

Scène uit Jaag Utha Hain Raigad

Alles wat we willen weten over het brengen van balans in de samenleving staat in onze verhalen. Grote schrijvers hebben allerlei kennis in boeken verpakt, zegt theaterregisseur Abhijeet Choudhary. Hij heeft een van de grote werken van Marathi-fictie, Raigadala Jevha Jaag Yete, van Vasant Kanetkar, aangepast voor het toneel. Getiteld Jaag Utha Hain Raigad, opende het op 13 juli in Pune.

Het stuk toont Shivaji in zijn woonruimte die ruzie maakt met de koningin, wanhopig is over Shambhaji en zich ontspant met zijn jongste zoon. De lucht pulseert met de emoties van het hof - intriges, ambitie, wanhoop en verdriet. We kennen hem als een groot krijger, de meester van realpolitik en een expert in guerrillagevechten. Maar hoe was Shivaji als vader en echtgenoot? Het stuk geeft ons een idee, zegt Choudhary. Het deed me beseffen hoe belangrijk iemands persoonlijke leven is voor iemands welzijn. Ik vroeg mezelf af: 'Hoeveel tijd breng ik door met mijn gezin?', voegt hij eraan toe.

groene rups met hoorn op kop

Abhijeet Choudhary

Donderdagavonden in Swatantra Theatre, de groep die Choudhary in Pune heeft opgericht met Dhanashree Heblikar en Yuwaraj Shah, wordt besteed aan het lezen van belangrijke geschriften uit de Indiase literatuur voordat ze enkele hiervan op het podium brengen. Jaag Utha Hain Raigad was een van de vier toneelstukken die ze van Kanetkar hadden opgepikt. Ik was nieuwsgierig naar Kanetkar, een legende van de Marathi-literatuur. Hij heeft ons een grote schat aan verhalen gegeven en we wilden zijn schrijven introduceren bij het Hindi-theaterpubliek, zegt Choudhary. Arun Kanetkar, het neefje van de toneelschrijver, woont in de buurt van het Swatantra Theater en ziet ze oefenen. Hij inspireerde ons om het toneelstuk over Jaag Utha Hain Raigad te maken, zegt Choudhary.

Choudhary, geboren en getogen in Bihar en opgeleid in theater in Delhi, wist weinig over Kanetkar tot hij in 2005 in Pune aankwam. Theater in India grijpt terug op populaire namen als William Shakespeare. Er wordt ook een aantal nieuwe, experimentele scripts geschreven, maar ik ben van mening dat we moeten leren over de geschriften die al bestaan, zegt hij. Vorig jaar werkte hij aan een ander toneelstuk van Kanetkar, Dhai Aakhar Prem Ke, een luchtig drama over gebeurtenissen in de familie van een professor nadat zijn dochter verliefd is geworden.

Scène uit Jis Lahore Nai Dekhya O Jamyai Nai

Choudhary's theater wordt gedreven door een sociaal bewustzijn. Hij streeft ernaar om werken te maken die het publiek aanzetten tot reflectie en reactie. Zijn toneelstukken variëren van Asghar Wajahats Jis Lahore Nai Dekhya O Jamyai Nai, over een oude hindoevrouw die tijdens de partitie in haar huis in Lahore blijft, alleen om te beseffen dat het is toegewezen aan een moslimvluchtelingengezin uit Lucknow; Ajay Shukla's Tajmahal Ka Tender, een satire op bureaucratie, corruptie en bureaucratie; en Dario Fo's An Accidental Death of an Anarchist, dat draait om politieke corruptie. Ik ben benieuwd naar de Marathi-cultuur, zegt hij, terwijl hij uitleg geeft over recente producties als Dadasahb Phalke: The father of Indian Cinema en Characters of PL Deshpande.

Het eerste toneelstuk dat Choudhary schreef en regisseerde was voor Teachers' Day toen hij in klas III zat. De sketch van 10 minuten had geen titel, tenzij Drama by Class III een naam is. Het script draaide om een ​​jailbreak en had een happy end. Choudhary had geput uit gesprekken die hij thuis had afgeluisterd tussen zijn moeder, die als cipier werkte, en zijn vader, die boer was. Eens waren enkele gevangenen van de gevangenis ontsnapt en brachten de administratie overeind, herinnert hij zich.

Scène uit Kabira Khada Bazar Mein

Artistiek ingesteld, zong, imiteerde en schilderde hij in het geheim. Mijn familie stond het niet toe. Ze wilden dat ik me op studies ging concentreren, zegt hij. Na klasse X vluchtte hij naar Delhi en landde op de National School of Drama (NSD) om theater te leren. Er is mij verteld dat we afgestudeerden moeten zijn om in aanmerking te komen voor NSD, zegt hij. Hij bracht de jaren door met het leren van regie en montage aan de Asian Academy of Film and Television in Delhi en werkte samen met Asmita Theatre, een activistische groep jongeren die wordt geregisseerd door Arvind Gaur. Hij assisteerde Gaur, terwijl hij observeerde hoe acteurs en crew werden onderwezen.

Choudhary kwam in 2005 naar Pune en begon een Hindi-theatergroep op te richten. Zijn behandeling van toneelstukken is gedurfd en politiek. Ik weigerde een stralende troon voor Shivaji op het podium te hebben. Mijn argument is dat hij thuis is, niet in de rechtszaal. Iemand stelde voor om de decors te versieren met zwaarden en schilden, die ik op dezelfde grond heb neergeschoten, zegt de regisseur. In plaats daarvan plaatste hij een grote foto van Rajmata Jeejabai, de moeder van Shivaji en een belangrijke invloed in zijn leven. Choudhary geeft voorrang aan acteren boven toneelontwerp. In Kabira Khada Bazar Mein had hij geen decors en 44 acteurs. Een andere productie, Komal Gandhar, ontvouwde zich rond vier pijlers op het podium. De groep legt de laatste hand aan een nieuwe productie, Khajuraho ki Shilpi, van Shankar Shesh, die draait om de loyaliteit van een beeldhouwer aan zijn kunst, zelfs in tijden van sociale onrust.

fluwelen mesquite versus honingmesquite