De eindeloze reis door Viren Tanwar Toen de partitie de natie in twee afzonderlijke entiteiten verdeelde, moest kunstenaar en beeldhouwer en vice-directeur van Mayo College of Art, Lahore, SL Parasher, net als vele anderen, zijn huis met lege handen verlaten. Toen hij de functie van kampcommandant opnam in het Baldev Nagar vluchtelingenkamp in de buurt van Ambala, verliet hij in die periode landschappen om de kwelling van Partition te tekenen, ook al gingen de meeste van zijn pre-partition werken voor altijd verloren. Sommigen van hen vonden echter een redder - kunstenaar Abdur Rahman Chughtai, die zorgvuldig enkele van zijn werken over de grens naar hem stuurde.
Een van deze zeldzame werken wordt gedeeld door de familie Parasher in de online tentoonstelling van Partition Museum getiteld Memories Unlocked: Partition, Migration, Identity. Getiteld Guru Nanak, Continuous Light, het canvas van 1939-40 toont Guru Nanak met zijn twee discipelen, Bhai Mardana en Bhai Bala. Het is een spectaculair schilderij en zijn eigen geschiedenis is verbonden met de Partition, zegt Kishwar Desai, voorzitter van de Arts and Cultural Heritage Trust die het Partition Museum heeft opgericht. Ze voegt eraan toe dat het museum verschillende werken van Parasher in de collectie heeft.
Paresh Maity is een bijlage Afgezien van Parasher's canvas, toont de tentoonstelling ook meer dan 20 werken van 16 prominente kunstenaars, waaronder Krishen Khanna, Anjolie Ela Menon, Jogen Chowdhury, Paresh Maity, Arpana Caur, Jayasri Burman, Atul Bhalla, Viren Tanwar, Manisha Gera Baswani en Seema Kohli . We wilden artiesten van alle generaties hebben, want zelfs vandaag worden we beïnvloed door de partitie en zijn herinneringen, zegt Desai.
Terwijl Chowdhury een schets van vluchtelingen uit 1958 deelt in Sealdah Rly Station, waarop vluchtelingen uit Oost-Bengalen worden afgebeeld die het huis moesten verlaten, portretteert Arpana Caur's werk Lost Histories de ontheemding van haar familie ten tijde van de Partition. In een notitie die haar smeedijzeren installatie Hybrid Fragments uit 2019 beschrijft, stelt Ayesha Singh: Elke vorm in deze serie verwijst naar geschiedenissen van de beweging van mensen via een toe-eigening van regionale architecturale vormen, waarbij markeringen van koninkrijken, kolonies en het lokale worden gecombineerd. De werken zijn site-specific en spelen op ons geheugen via fragmenten van de gebouwde omgeving.
Bekijk de tentoonstelling op https://partitionmuseumexhibition.wordpress.com/