Lata Mangeshkar, de stem met talloze onsterfelijke nummers

Een eerbetoon aan de Nightingale of India Lata Mangeshkar die dit jaar 90 wordt.

Als het gaat om het tellen van de onsterfelijke getallen van Lata, is de lijst eindeloos. (Bron: Express Archief)

Een zeer ervaren muziek-recordist vriend van mij in Pune vertelde dit verhaal, dat niet apocrief is. Hij hielp bij het opnemen van veel Hindi-liedjes van weleer tijdens zijn lange carrière. Op een keer kwam hij uit de opnamekamer met Mohammad Rafi, die net een nummer had opgenomen voor... Aakasdiep (1965). Het nummer luidde: Mujhe dard-e-dil ka pata na tha, mujhe aap kisliye mil gaye... Lata zat daar met Majrooh Sultanpuri en componist Chitragupt Shrivastav (de vader van componisten Anand-Milind). Lata zei: ' Badhai ho, Rafi Sahab. Aapne behatareen naghme ko behatareen dhang se gaaya ' (Gefeliciteerd. Je zong een fantastisch lied op een even fantastische manier).

Een altijd lachende Rafi zei: Shukriya, magar aapko isse behtar naghma mila aur aapne gebruik bakhoobi gaaya (Bedankt, maar je hebt een nog beter nummer dat je zo mooi zong). Met deze woorden verliet de zwijgzame legende de studio. En het liedje in kwestie was zo goddelijk mooi Dil ka diya jala ke gaya ye kaun meri tanhai mein , afgebeeld op Nimmi. Ze zeggen dat vergelijkingen verfoeilijk zijn. Ik ben ook van mening dat je niet in zulke haarverscheurende vergelijkingen moet komen. Maar mijn persoonlijke voorkeur van deze film is die van Lata Dil ka Diya dat pept zelfs de weergaloze Rafi op de post voor zijn subliem mooie Mujhe dard-e-dil ka pata na tha . Het nummer is gewoon perfect in alle opzichten, of het nu muziek, teksten of vertolking was. Luister trouwens ook naar Dil ka Diya instrumentale versie gespeeld op een Hawaiiaanse gitaar door Gautam Dasgupta. Het is beschikbaar op YouTube.

Dat was Lata's beheersing van emoties. Ik gebruik 'was' in de zin dat ze bijna is gestopt met zingen, aangezien de kakofonie van vandaag op haar oren en muzikale gevoeligheden schuurt. Ze noemt het shorish-e-kaaynaat (het geluid van het universum). Als het gaat om het tellen van de onsterfelijke getallen van Lata, is de lijst eindeloos. Har zarra apni jagah pe aaftaab hai (elk deeltje is de zon op zich). Het is dus vrijwel een geval van schaamte voor rijkdom. Je hebt keuze te over. Als je naar haar droevige nummer luistert Hai re woh din kyon na aaye (Film: Anuradha , Tekst: Shailendra, Muziek: Pt. Ravi Shankar, 1960), word je ingewijd in een ragfijn rijk.

Afgebeeld op de prachtig waardige Leela Naidu (muze van de dichter Dom Moraes), krijgt het lied een grotere betekenis. De manier waarop ze 'uitspreekt' van ' in dit nummer laat het de luisteraars betoverd achter. Kun je het vergeten? Ajeeb daastaan ​​​​hai gij, kahaan shuroo kahaan khatam ? Het was een van Meena Kumari's favoriete nummers. Lata stortte haar hart in dit nummer en vereeuwigde het. Zoals zij Lag ja galle se phir… ‘( Woh Kaun dit , Raja Mehdi Ali Khan/ Madan Mohan, 1964), is dit lied erg populair bij vrouwen. Hier ben ik aan het omzeilen Lag ja gale se ... omdat het lang geleden een cultstatus heeft bereikt en vrouwen van alle tinten het zo vaak (en vaak zo slecht) hebben gezongen dat het een beetje een cliché is geworden. Nog een Lata-nummer waar vrouwen dol op zijn, is Dheere-dheere machal ae dil-e-beqaraar… ( Anupama , Hemant Kumar/ Tekst: Kaifi Azmi, 1966).

Gefilmd op Surekha Pandit en een altijd onberispelijk geklede Tarun Bose, neuriën we nog steeds graag dit nummer. Surekha speelde dit nummer op piano en ik zag ooit een adembenemend mooie Iraanse dame het perfect spelen op een piano bij Jazz-Society, Bombay (sorry, geen Mumbai voor mij). Die Perzisch sprekende dame vertelde me dat ze Hindi leerde spreken nadat ze naar Lata's meesterwerk had geluisterd. Dat is de overweldigende impact van Lata op haar luisteraars! Of haar twee bijna identieke maar verschillend gepresenteerde nummers Na jiya laage na ( Anand , Salil Chaudhury / Tekst: Yogesh Gaud, 1971) en Tere bina jiya jaaye na (Film: Ghar , 1978) bewijzen haar enorme veelzijdigheid. Je weet misschien dat toen Lata de Hindi-filmindustrie betrad, veel muziekregisseurs haar stem een ​​beetje te dun vonden.

De grote zanger Ghulam Mustafa Durrani, die zelfs Rafi imiteerde tijdens zijn vroege zangdagen, noemde Lata maheen aawaaz wali naatwaan ladki (een zwak meisje met een dunne stem). Durrani (een lid van de beroemde Durrani-stam) was een Pathaan wiens voorouders uit Afghanistan kwamen. Maar de componist Ghulam Haider was zeker van de toekomstige grootheid van Lata. Het was zijn blijvende vertrouwen in Lata's zangcapaciteiten dat andere componisten aandacht begonnen te besteden aan een slip van een meisje, wat later een legende werd. Een beetje onzeker over haar eigen zangkwaliteiten en de kwaliteit van haar stem, begon Lata Noorjehan te imiteren, de regerende koningin van het zingen in die tijd, maar keerde al snel terug naar haar oorspronkelijke stem.

In Dhaka, Bangladesh, vroeg ik Runa Laila naar haar perceptie van Lata als zangeres, omdat Runa een paar jaar in Bombay heeft doorgebracht en een paar Hindi-nummers zong, zoals Ek se badhkar ek… en kreeg de kans om haar jeugdidool Lata van dichtbij te observeren. Ze vertelde me dat alleen al door naar Lata te kijken, je ervan uitgaat dat ze een geweldige zangeres is. Er is iets aan haar dat de beschrijving bedelt. Men krijgt duidelijk ontzag. Luister maar eens willekeurig naar een van haar interviews, die gracieuze nederigheid ( inksaari in Urdu) is een integraal onderdeel van haar persona. Dat ze de carrière van veel zangeressen heeft gesaboteerd, houdt ook geen steek.

Zangeres Lata Mangeshkar wordt met haar zus Usha Mangeshkar ingelicht door muziekregisseur Chitragupta bij de songopname van film SAMSON. (Bron: Express Archief)

Qateel Shifai (overigens zijn Lata's favoriete Urdu-dichters Qateel en Faraz uit Pakistan) legt al die tegenstanders het zwijgen op met zijn toepasselijke couplet: Meri roshni ki taab koi laa na saka/ sitare bujh gaye toh mera qusoor kya? – Niemand zou mijn verblindende uitstraling kunnen verdragen/ Als sterren hun helderheid verloren, wat was dan mijn fout? Dezelfde critici 'meenden' dat Lata geen ghazals kon zingen.

Lata legde ze het zwijgen op met haar ghazals like 'Unko ye shikayat hai ke hum kuchh nahin kahte...' of ‘Hum hain mata-e-koocha-o-baazaar ki tarah…….’ Apropos, gebaseerd op raag Malgunji en Taal Dadra, componeerde Madan Mohan deze ghazal, geschreven door zijn vriend Rajinder Krishn voor Adalat (1958). Afgebeeld op Nargis, zong Lata alle drie de solo ghazals van Adalat op een manier die luisteraars na meer dan zes decennia nog steeds sprakeloos zijn. Madan Mohan had Lata in gedachten om de ghazals te zingen. Lata blonk ook uit in duetten. Luister maar naar haar nummer met Rafi: Ye dil tum bin kahin lagta nahin (Film: Izzat , Sahir Ludhianavi/Laxmikant-Pyarelal, 1968). Dit is een nummer waarin de vol gas tederheid (een oxymoronische term in vocaal spraakgebruik) van Lata's stem zo mooi en muzikaal naar voren kwam. Politicus en voormalig CM van Tamil Nadu, wijlen Jayalalithaa speelde ook in deze film en het was haar favoriete liedje. Of haar duet met Manna Dey in film Raat Aur Din (1967): Dil ki girah khol do chup na baitho koi geet gaao . Luisteraars zijn gebiologeerd door de natuurlijke tandemsnelheid (bekend als NTQ onder vocalisten) in de stem van Lata.

namen van bloemen in het Japans

Luisteren naar Tere bina zindagi se koi shikwa toh nahin met Kishore Kumar (Film- Aandhi , Gulzar, RD Burman, 1975). De ongewone en ongebruikelijke poëzie van Gulzar werd meesterlijk ingesproken en vocaal georkestreerd door Lata en Kishore. Al deze zeldzame attributen maken van Lata een zangeres bij uitstek.

Sumit Paul is een gevorderde onderzoeker van Semitische talen, beschavingen en religies.