De krachtige foto's van Meltem Isik leggen de complexiteit vast van het leven met lichaamsdysmorfie

Meltem Isik fotografeerde mensen met Body Dysmorphic Disorder. Hoewel de serie zijn uiteindelijke vorm aannam als een fotografische installatie, is het proces nauw verwant aan sculptuur en performance.

lichaamsdysmorfe stoornis BDDHet werk van Meltem Isik begon zich te vormen rond de onmogelijkheid om zichzelf als een compleet figuur te zien zonder de hulp van externe apparaten. (Bron: meltem-isik.com)

In een tijd waarin wasbordbuikspieren en zandloperfiguur worden geprezen als het toppunt van schoonheid, is de behoefte aan lichaamspositiviteit waarschijnlijk belangrijker dan ooit. Met celebs als Lady Gaga en dichter bij huis, Ileana D'Cruz die praat over problemen met het lichaamsbeeld en de inspanningen die nodig zijn om het onder controle te houden, is de strijd echt. Wat we ons niet realiseren is dat vanwege de selfie-cultuur bijna iedereen tegenwoordig een beetje lichaamsdysmorf is en om het probleem te benadrukken, kwam de in Istanbul gevestigde fotograaf Meltem Isik met een reeks fotografische installaties.



Project 'Twice into the stream' kan worden gezien als een onderzoek naar de manier waarop we het menselijk lichaam zien en waarnemen. De complexiteit die voortkomt uit het vermogen van ons lichaam om tegelijkertijd te zien en gezien te worden, vormt de basis van het werk dat ik vanuit verschillende gezichtspunten construeer, leest een verklaring op haar officiële site.



Bekijk hier enkele afbeeldingen.



Lichaamsdysmorfe stoornis, problemen met lichaamsbeeldTwice into the stream (Untitled #15), 2011. Archiefdruk op pigmentbasis op fine art papier, 210×140 cm. (Bron: meltem-isik.com)

Lichaamsdysmorfe stoornis, problemen met lichaamsbeeldTwice into the stream (Untitled #1), 2011. Archiefdruk op pigmentbasis op fine art papier, 210×140 cm. (Bron: meltem-isik.com) Lichaamsdysmorfe stoornis, problemen met lichaamsbeeldTwice into the stream (Untitled #7), 2011. Archiefdruk op pigmentbasis op fine art papier, 210×140 cm. (Bron: meltem-isik.com)

Ze voegt eraan toe: Hoewel de serie zijn uiteindelijke vorm aannam als een fotografische installatie, is mijn proces nauw verwant aan sculptuur en performance. Voor mij zijn dit levende, ademende, vergankelijke, driedimensionale stukken die ik fotografeer voor documentatie. Het werk begon zich te vormen rond de onmogelijkheid om jezelf als een complete figuur te zien zonder de hulp van externe apparaten. Wat we met onze blote ogen kunnen zien, is een lichaam zonder hoofd, een beperkt zicht op wat zich onder de nek bevindt, met de uitgebreide moeilijkheid om onze rug te zien. Het observeren van de lichamen van andere mensen, biedt mij de mogelijkheid om na te denken over de manier waarop ik naar mijn eigen lichaam kijk en me verhoud tot mijn eigen lichaam, dat ik nooit als geheel kan zien.