Timothy Everest Vijfentwintig jaar geleden, toen het allemaal begon, had hij geen idee waar het heen zou gaan, maar hij had er vertrouwen in wat hij deed om de 'individualiteit' te ontwikkelen waarvan hij dacht dat die ontbrak als het ging om kleding en stijl. Timothy Everest, de op maat gemaakte kleermaker en ontwerper uit Wales, die zijn ontwerpcarrière begon met een motief om het dressingconcept te revolutioneren, is helemaal klaar om de exclusieve lijn te presenteren in samenwerking met The Woolmark India en The Raymond. In een exclusieve chat met Indian Express online vertelt hij over zijn ontwerpfilosofie, het op maat gemaakte label en de mogelijkheden van de Indiase markt op een wereldwijd platform.
Hoe interpreteer je mode en stijl?
(Gentle Smile) Mode en stijl is niets dat op dit moment gebeurt. Het is het resultaat van generaties en inspanningen op het gebied van dressing en kleding. En zo interpreteer ik mijn stijl ook. Als het op ontwerpen aankomt, probeer ik voldoende tijd te geven om de erfenis te begrijpen die wordt gedragen in het specifieke genre van aankleden en dan probeer ik die erfenis in mijn kenmerkende stijl van op maat gemaakte kleding te brengen. Zelfs in de huidige samenwerking waar ik de collectie voor The Raymond presenteer, heb ik geprobeerd de USP van het label, d.w.z. formele kleding, te begrijpen en daaruit heb ik mijn manier afgeleid om het Timothy's touch voor Indiase klanten te geven.
Je hebt deel uitgemaakt van op maat gemaakte beweging en je label draait helemaal om op maat gemaakte kleding, hoe kwam dit idee zo'n vijfentwintig jaar terug?
Als je jong bent, kun je je risico veroorloven; met de tijd naarmate je ouder wordt, beginnen de kansen af te nemen. Het ging dus meer om het betrekken van risico's bij wat je in de samenleving waarneemt. Toen ik aan mijn ontwerpcarrière begon, probeerde ik te begrijpen waarom mensen individualiteit missen als het gaat om kleding. Beïnvloed worden was goed, maar voor mij ging het om ‘individualiteit’ en toen kwam het idee van ‘op maat gemaakte dressing’ in me op en ik besloot ermee in te stemmen. Het concept zelf was nieuw, dus de mate van risico was erg hoog, maar ik was er zeker van dat wat ik deed hard nodig was om het idee van aankleden te revolutioneren.
Praat over de exclusieve collectie waarmee je hebt samengewerkt met The Woolmark India en The Raymond.
Ik hou van 'wol' als stof en ik vind dat wol zo'n stof is die zo dynamisch is dat elke ontwerper het zou moeten proberen. Mijn idee was om een lijn te presenteren die erg synchroon loopt met de Indiase formele kleding, maar die tegelijkertijd de individualiteit heeft waar ik naar op zoek ben. De collectie omvat in totaal 12 kledingstukken, waarvan er 6 strikt formeel zijn qua snit en structuur, terwijl 6 een snuifje casual kleding hebben. Indiase formele kleding heeft die nonchalante neiging, die al jaren wordt gedragen en dat heeft me geholpen om met de engel mee te gaan, zodat de essentie behouden blijft. De collectie zal bestaan uit geplooide broeken, double-breasted jacks en alles wat men zich kan veroorloven in formele kleding. Om de collectie synchroon te laten lopen met de tijd heb ik Nehru Jackets toegevoegd. Terwijl de basislagen en accessoires voor de collectie het label van Timothy op de helling zullen zien, zal het exclusieve assortiment vervaardigd met 'coole wol' stof verkrijgbaar zijn in de Raymond-winkels.
Mijn idee voor de samenwerking was vooral om Indiase klanten iets nieuws te bieden en tegelijkertijd de op maat gemaakte kleding te promoten, wat absoluut de toekomst van mode is.
Als het gaat om ontwerpen voor films en beroemdheden, hoe belangrijk is individualiteit voor jou?
Natuurlijk maakt het uit. Films hebben een heel andere agenda. Het kost veel tijd om de aura, het personage te begrijpen en dan moet ik de blauwdruk voor elk personage voorbereiden, zodat ze met elkaar verbonden zijn, maar tegelijkertijd moet elk kledingstuk voor zichzelf staan. Terwijl, wanneer ik voor een individuele cliënt werk, het belangrijkste voor mij is om zijn/haar gevoel voor stijl te begrijpen, en alleen dan kan ik het verfijnen om het meer individualistisch van aard te maken.
Hoe zie je de Indiase modemarkt op het wereldwijde platform?
Het is dynamisch en er worden inspanningen geleverd om het wereldwijd levensvatbaar te maken en tot op zekere hoogte is de industrie daarin geslaagd. Het kwaliteitswerk dat Indiase ontwerpers doen, heeft de markt geholpen om het potentieel te herkennen dat Indiase ontwerpen hebben, en ik heb het gevoel dat de Indiase markt zeer binnenkort op gelijke voet zal staan met andere landen die toonaangevend zijn op de modemarkt.
Kunnen we dus verwachten dat Timothy Everest zijn label in de nabije toekomst in India lanceert?
(knipoogt) Zeker. Ik ben de markt aan het verkennen; zelfs tijdens dit bezoek aan India houd ik vergaderingen om de bedrijfsvoering in India te begrijpen. Bovendien verken ik ook de Indiase tradities, cultuur en motieven, zodat ik de filosofie achter de Indiase mode kan begrijpen, alleen dan ben ik in staat om hier een onderneming te starten. Eerlijk gezegd hebben veel van mijn zakelijke collega's al in India gewerkt en runnen hun bedrijf rustig, dus ik voel de waarde ervan en ja, ik ben klaar om de Indiase markt te verkennen.
Een sterk punt en een zwak punt dat volgens u de wereldwijde modemarkt momenteel doormaakt?
Het sterke punt is dat mensen hun mindset veranderen en nu liever goede producten kopen. Ik ben romantisch en heb er vertrouwen in dat mensen denken aan ‘individualiteit’ en dat heeft geleid tot een houding ten opzichte van de benadering van ‘minder kopen, beter kopen’. Maar het negatieve aspect van de markt is de hoeveelheid producten waarmee de markt wordt overspoeld. De pronkcultuur verpest het en ik vind dat daar voorzichtig mee moet worden omgegaan.
In 2012 werkte je als goochelaar om het casual merk Superdry nieuw leven in te blazen, toen ze bijna de markt waren kwijtgeraakt? Wat was je aanpak?
Zoals ik al zei, voor mij is het heel belangrijk om de reden achter alles wat er gebeurt te begrijpen. Ook in die tijd, toen Superdry bijna al zijn marktaandeel had verloren, werd mij voorgesteld om met het label samen te werken. Opnieuw begon ik met de kras, ik probeerde te begrijpen waar het merk over ging, hun modefilosofie en hoe ze in de markt opereren. En toen ik dat in gedachten hield, concentreerde ik me op de jongere generatie als klant en introduceerde ik de unieke lijn, en terwijl we deze presenteerden tijdens de week van Londen, kreeg het geweldige recensies en hielp het het merk nieuw leven in te blazen op de markt.