Aan de lijn voor een wandeling

Abstracte kunstenaar Sheila Makhijani vraagt ​​kijkers om haar lijnen te begrijpen, boordevol eigen leven.

Sheila Makhijani

De skyline van New York of de adembenemende Marine Drive van Mumbai, als een reeks hoogbouw, glinsterend als sterren 's nachts, is de eerste gedachte wanneer de schijnwerpers op de sculpturale installatie Just In Just Out van kunstenaar Sheila Makhijani vallen. In levendige, pittige kleuren roze, blauw en geel staan ​​ze centraal in een kamer in Talwar Gallery, Delhi. Acrylblokken, die eruitzien als transparante ijsblokjes, worden het canvas voor de in Delhi wonende kunstenaar, die haar favoriete handlanger - lijnen - op het oppervlak van deze kubussen heeft geprikt en de gaten heeft opgevuld met acrylverf. Bezoekers mogen ze weer in elkaar zetten, zoals kinderen doen met bouwstenen, om hun eigen kunstwerk te maken.

Uiteindelijk wil ik dat iedereen zijn eigen tekeningen kan maken. Mensen vinden tekenen zo moeilijk en complex. Het zijn net duizenden bouwblokken die we kunnen blijven veranderen en kijkers kunnen hun eigen werk maken. Deze lijken blauw of roze, maar in werkelijkheid zijn deze blokken transparant en het is de kleur die reflecteert, zegt de 57-jarige Makhijani, die in dit stuk met licht en breking heeft gewerkt. Haar nieuwste solo This, That and the Other is een kans om een ​​kijkje te nemen in het bescheiden werk van de relatief rustige kunstenaar - 18 schilderijen, beeldhouwwerken en graffiti-achtige muurschilderingen.

Overal

Makhijani's stuk Take a leap at Museum of Modern Art (MoMA)'s tentoonstelling in 2010, On Line: Drawing Through the Twentieth Century, onderzocht de radicale transformatie van een lijn gedurende een eeuw. Met de hulp van 300 werken van talrijke kunstenaars markeerde het een opmerkelijke, experimentele afwijking van de traditionele definitie van een tekening. Over de relatie die ze deelt met lijnen, zegt Makhijani: Alles is een lijn. Er is een lijn om ons heen, ons haar heeft zoveel lijnen, net als onze ogen. Lijnen zijn een deel van ons, of we dat nu leuk vinden of niet. Er zit zoveel kracht in. De ruimte in deze galerij, zelfs de schaduwen die vallen, hebben lijnen. We zien overal lijnen, maar het hangt ervan af hoe we het interpreteren.

Op de begane grond van de galerij is de installatie van de kunstenaar All over the place uit 1994, die ze in Nederland maakte, gemorst. Het wordt voor het eerst tentoongesteld in India. Een verzameling kleurrijke geglazuurde en ongeglazuurde keramische stukken lijkt op speelgoed dat rond een speelschool is verspreid. Kleine replica's van dingen die haar fascineren en waarmee ze zich kan associëren, van een brug en een kano tot een bank en een bed, komen hier terecht. Ik kan een klein mensje zijn en in dit werk leven. Ik kan een lilliput zijn en leven en doen wat ik wil. Ik kan gaan varen, daar op een stoel zitten, een brug oversteken, hier slapen. Het is als mijn eigen stad, in zekere zin is het mijn eigen plek waar ik me overal kan verplaatsen, zegt Makhijani, die eerder solo's in Talwar heeft gehouden.

Hoog vliegen

Na in het verleden in Nederland, Australië en Oeganda te hebben geëxposeerd en behorend tot de eerste masterbatch van College of Art in Delhi, waar ze in 1988 afstudeerde, bestaat Makhijani's gouache op papier Dit dat en het andere bestaat uit een cluster van witte doeken. Hun centrale karakters van kleine, snelle penseelstreken in rood en blauw, lijken meer op een vogel die zijn vleugels spreidt en in talloze poses vliegt. Op dezelfde manier geschilderd, staat haar acryl op de gevel van de galerij, getiteld Flying High, hoog als een vlag. Ze ziet haar lijnen als volwassenen die zich een weg door het leven proberen te banen. Als een meester die ze probeert te trainen, zegt Makhijani: Deze lijnen hebben een eigen leven, ze gaan waar ze willen, soms zijn ze wild en soms moet je ze temmen en terugbrengen. Ik zie ze als onafhankelijke wezens en ze willen hun eigen ding doen, net als wij als volwassenen die hun eigen ding willen doen in het leven.

Haar doeken zoals So much for now en How was I to know verschijnen als een wolk van donkere en heldere kleuren.

Net binnen Gewoon eruit

De titels komen naar voren voordat Makhijani haar werk tentoonstelt en alles wat in haar opkomt als ze ze ziet. Er is veel verwarring op het doek, net als veel verwarring in de geest. Ik wil dat het canvas een eigen leven gaat leiden. Ik word zo meegesleept door lijn en kleur. Bijvoorbeeld, zelfs als ik iemand wil schilderen, kan ik ze nooit precies maken zoals ze zijn. Ze nemen hun eigen vorm aan.

De tentoonstelling is tot 18 mei in Talwar Gallery, C-84, Neeti Bagh, Delhi