Een stem in de tijd

Hindoestaanse zanger Arati Ankalikar-Tikekar over de fakkeldrager van de Kishori Amonkar-erfenis, de stem van Sardari Begum, en hoe klassieke muziek geen entertainment is

Arati Ankalikar-Tikekar treedt vandaag op in de hoofdstad

In de openingsscène van Sardari Begum (1996), een film waarin regisseur Shyam Benegal thumri aannam als het letterlijke en figuurlijke idee om zijn verhaal te vertellen, wordt Kirron Kher in haar keuken zien koken, de pollepel bewegend, terwijl ze Chali pee ke nagar zingt . De beroemde klaagzang in Bhairavi beschrijft de pijn van de bidaai van een bruid. Sardari's liefde voor mausiqi leidt ertoe dat ze courtisane wordt.

Gezongen door de klassieke Hindoestaanse zanger Arati Ankalikar-Tikekar, de thumri gecomponeerd door Vanraj Bhatia en geschreven door Javed Akhtar, blijft geëtst als een stuk dat de pijn en passie definieert van Sardari Begum, het iconische karakter van Bengalen. Ankalikar-Tikekar, de stem van Sardari in de film, gaf ons ook twee prachtige duetten Raah mein bichi hain en Ghir ghir aayee, afgezien van raag Nand's kroonjuweel, Ghar nahi hamare shyam. Benegal belde me om maar één stuk te zingen - Raah mein ... maar nadat ik klaar was met opnemen, vroeg hij me nog een stuk te zingen, en nog wat, zegt de 55-jarige Ankalikar-Tikekar, die zal optreden op de openingsdag van de drie- dag 71e Shriram Shankarlal Music Festival in de hoofdstad vandaag.

Ankalikar-Tikekar, geboren in Bijapur uit muziekminnende ouders, die haar liefde voor muziek zagen toen ze vier was en kinderliedjes op perfecte melodie zongen, is momenteel gevestigd in Pune. Ze kreeg les van Pt Vasantrao Kulkarni van de Agra-Gwalior gharana en was 18 toen de iconische zangeres Kishori Amonkar haar als een van haar leerlingen nam. Het was moeilijk voor een jonge Ankalikar-Tikekar om niet doodsbang te zijn voor Amonkars torenhoge persoonlijkheid. Er was een duidelijk dictaat om sari's te dragen als ik het moest leren. Salwar kameez was niet toegestaan. Als ze intimiderend was, was ze ook erg aanhankelijk. Als ze Yaman aan het leren was, zou ze zingen en ik zou het herhalen en het meer dan een maand acht uur per dag blijven zingen, totdat ik Yaman werd, zegt Ankalikar-Tikekar, een fakkeldrager van de Amonkar-erfenis die een combinatie is van het beste van verschillende gharana's en één duidelijk concept - Indiase muziek is geen entertainment. Als dat zo was, zouden we duizenden in de rij hebben staan. Dit is meditatie. Deze meditatie was ook de reden waarom Kishori tai worstelde om het meest sublieme brandpunt van een raga te bereiken, of waarom ze ervoor zou zorgen dat de tanpura perfect is afgestemd, zelfs als het concert twee uur te laat begint, zegt ze.

Ankalikar-Tikekar, een voorstander van de guru-shishya parampara, heeft zes studenten bij haar thuis wonen. Ik wilde niet door de administratieve rompslomp van het regeringsproces gaan om een ​​plaats te krijgen. Dus ik heb zes meisjes die bij mij wonen en leren. Ze gaan ook naar de universiteit. In de huidige tijd is het belangrijk om slim te zijn en te weten hoe je jezelf op de markt kunt brengen, zegt ze.

cactus met rode bol erop

Dit jaar zal het prestigieuze jaarlijkse festival getuige zijn van de eerste optredens van verschillende jonge en ervaren muzikanten, behalve ochtendconcerten op de laatste dag. Naast Ankalikar-Tikekar zal op de openingsdag zanger Shounak Abhisheki aanwezig zijn, getraind in Agra- en Jaipur-stijl. Dag twee hebben dhrupad maestro Uday Bhawalkar en zanger Ulhas Kashalkar uit Kolkata, een opslagplaats van zeldzame raga's. Op de laatste dag zijn er ochtendoptredens van veena-exponent Jayanthi Kumaresh en de klassieke zangeres Bombay Jayashri van Carnatic. Terwijl Kalapini Komkali, de dochter van Kumar Gandharva, haar debuut maakt op het Shankarlal-podium, wordt het festival afgesloten met een optreden van de beroemde zanger van de Mewati gharana, de 88-jarige Pt Jasraj.