Toen Ustad Zakir Hussain het publiek betoverde met zijn briljante tabla bols

Tabla maestro Ustad Zakir Hussain's concert in Delhi was uniek in zijn soort, waar muzikanten en massa's luisterden naar de koning van de drums.

Ustad Zakir Hussain is een wonderkind en stond altijd bekend als een briljante artiest, maar op 68-jarige leeftijd gaat hij een stap verder dan zijn bestaande legendarische status.

Er zijn twee soorten Ustad Zakir Hussain-concerten. De eerste is briljant, meestal bekeurd, en omvat alle nauwkeurigheid en behendigheid die gepaard gaat met zijn soort kennis en zwier, en heeft de neiging om je met een verhoogd gevoel van zijn achter te laten. Dat is tenslotte het doel van muziek. Dan is er de andere soort, waar de toegang gratis is, de gangpaden wemelen van rasiks, senior musici uit verschillende velden bevinden zich op de vloer van het podium en in de gangpaden, massa's en muzikanten zitten dicht bij elkaar en luisteren mee, en een wah verandert in een aah. De tweede soort strekt zich iets meer uit. Hier doet de artiest iets meer dan zijn gebruikelijke act. Het is een ode aan de goeroes die hem hebben onderwezen, een eerbetuiging aan een hogere macht, een hazri aan het hof van de muziek. En dit is waar handen draaien om ritmes te creëren, iets dat zo zeldzaam is, dat het zich nog lang zal herinneren. Dat het Saraswati puja was, kwam nog bij het effect.



oranje en zwarte vlinder met witte vlekken

De avond was een eerbetoon aan de legendarische tablaspeler Ahmad Jaan Thirakwa, georganiseerd door zijn zoon, tablaspeler Rashid Mustafa Thirakwa, in het Sri Sathya Sai Auditorium, Lodhi Road, New Delhi. Het begon met een optreden van Ahmad Jaans kleinzoon Shariq Mustafa en werd gevolgd door een optreden van sarodspelers Amaan en Ayaan Ali Khan. Terwijl het geluid spelbreker was, probeerden ze het moment achter zich te laten met de pentatonische Raageshri, een late night raga. De uitvoering was gehaast en staccato, in het midden zelfs ongerijmd, en men wenste dat ze wat tijd hadden om zich in de raga te verdiepen. We hebben beter van ze gezien.



Het waren de briljante slagen van Sabir Khan op de sarangi die de komst van Hussain aankondigden. De lehra (ritmische metronoom of de repetitieve begeleidende muziek waarin de tabla beats passen) die hij anderhalf uur lang speelde kende enkele meesterlijke momenten. Deze artiesten krijgen niet de waardering die ze verdienen. Lehra raasta dikhata hai. We doen al onze trucs en manoeuvres alleen omdat er een briljante lehra is, zei hij, nadat Sabir een magisch moment op de sarangi had gehad, een flits die zo duidelijk deed denken aan een van zijn vader, sarangi maestro, Ustad Sultan Khan. Terwijl zijn vrouw Toni, Amaan en Ayaan zich op de eerste rij nestelden, waadde dhrupad-zanger Wasifuddin Dagar door de menigte om bij zijn stoel te komen, en danser Saswati Sen zat op de podiumvloer.



Na de openingstukra gevolgd door een groovy theka, dook Hussain in razendsnelle taans en improviseerde. Zijn vingers bereikten dynamische pieken en dalen, momenten waarop de daanya (de linker, kleinere trommel) de baanya domineerde met geluiden die je niet hoort bij tabla-concerten. Hij werd al snel gezien met hoofd bonzen naar tegen taal, in een handomdraai van devotionele beats naar rockachtige ritmes gaan. Hussain speelde vervolgens verschillende ritmestructuren terwijl hij de tabla bols reciteerde en ernaast speelde. Een van hen was zijn vader, de compositie van Ut Allah Rakha, die ritmisch het zonnestelsel definieerde. Ye bade logo ki cheezein hain. Hum bas naqal kar rahe hain, hij zei. Hij hapte naar de lettergrepen. De overgangen verliepen soepel. De zaal juichte. Toen de uitvoering een crescendo bereikte, verblindde hij, en als een behendige sonische architect arriveerde hij elke keer met een zwier.

Hussain is een wonderkind en stond altijd bekend als een briljante artiest, maar op 68-jarige leeftijd gaat hij een stap verder dan zijn bestaande legendarische status. Hij begint waanzinnig veel plezier te hebben op het podium, hij nipt aan een gekleurd drankje in het midden van zijn sessie en vertelt zijn publiek lachend: Het is maar water, hij buigt voor zijn medebegeleidende artiest die half zo oud is - iets wat we zie je niet vaak in Indiase klassieke muziek, brengt hij in één adem hulde aan Ahmad Jaan en godin Saraswati, lacht met zijn publiek en deelt zijn interne muzikale monologen zoals niet veel mensen dat kunnen.



Dit is een Zakir Hussain die een beetje anders is. Zijn krullen hebben misschien geen eigen leven meer zoals vroeger, maar zijn muziek wel. Het wordt steeds organischer. En dat het zichzelf een concertpodium laat bereiken, is veelbetekenend. Hij vindt een nieuw idioom dat bestaat in een derde soort concert - waar de nobele wereld van voorzichtigheid in de wind wordt geworpen en alles wat overblijft een waas is - origineel, grondig en het soort dat een leven lang wordt herinnerd.



Mozes in een boothuisplant